[Entrevista Traduzida] Mike Einziger: "Cada um dos nossos álbuns é como um álbum de fotos"

Entrevista traduzida com Mike, do site espanhol Binaural. 

Mike Einziger: "Cada um dos nossos álbuns é como um álbum de fotos"

Entrevistamos o versátil guitarrista da banda californiana

por Pablo Porcar

Agradando ou não, poucos são os grupos dos anos 90 que colheram o reconhecimento internacional do Incubus. Liderada por um dos "frontmans" mais carismáticos do circuito alternativo, a formação alcançou um teto midiático entre 1999 e 2001 com o lançamento do "Make Yourself" e "Morning View", para depois experimentar diferentes texturas melódicas com o pouso de “A Crow Left of the Murder” (2004) e “If Not Now, When?” (2011).

Foi em agosto, quando os caras de Calabasas passaram por Madri (La Riviera) e Barcelona (Razzmatazz) para promover a turnê do último disco lançado “8”. Nessas ocasiões geralmente não se tem tempo, então jogamos todas as nossas cartas para ver se, felizmente, poderíamos nos encontrar com Mike Einziger em Barcelona. No final, todas as estrelas se alinharam e conseguimos conversar com o guitarrista em um encontro descontraído realizado no Rex Room de Razz.

Em 2011 vocês lançaram “If Not Now, When?”, um disco em que você trouxe o seu som mais pra perto, mais minimalista, chegando a desconstruir completamente as bases dele. Quase uma década se passou ... Como você vê esse disco agora?

Eu disse isso muitas vezes, mas é a verdade. Cada um dos nossos álbuns é como um álbum de fotos. Eles me lembram de um tempo muito específico, e também de lugares muito específicos. Quando compusemos essas músicas, quando as gravamos, etc. Tem que se entender: eu não escuto o álbum ou assimilo da mesma forma que as pessoas costumam fazer. É uma experiência diferente para mim. Foi divertido fazer esse disco. E é incrível ver a rapidez com que o tempo passou desde então.

Foi curioso ver como você saiu do som "minimalista" de “If Not Now, When?” para algo mais rock como o mostrado em “Trust Fall (Side A)” ou no último disco “8”. Esteticamente dá a sensação de que você precisava voltar um pouco às origens. Por que essa mudança?

Eu não saberia te dizer o motivo de tudo isso. Nós não planejamos as coisas, elas simplesmente aparecem. O segredo é como nos sentimos quando começamos a compor novamente.

Antes do “If Not Now, When?”, especialmente com “Light Grenades” e “A Crow Left of the Murder”, nos concentramos em criar um som com arranjos muito duros. Como se a música composta fosse muito intensa. Muito turbulenta. “If Not Now, When?”, foi a nossa maneira de abordar uma maneira muito mais simples de compor. E também de gravá-lo. Eu acho que era natural voltar a fazer o que estávamos fazendo antes.

No ano passado vocês lançaram “8”. Mas eu li em diferentes mídias que vocês pretendiam gravar mais material em 2018. Isso é verdade?

Nós temos falado sobre isso. Até agora não tivemos oportunidade de gravar nada, já que estivemos em turnê o tempo todo. Acho que poderemos gravar algo, ou pelo menos compor, no fim do ano.

Tem se falado muito sobre uma colaboração que você fez com Chino Moreno (Deftones) e que aparentemente você manteve guardado.

Sim. Quando gravamos “8”, Chino veio ao nosso estúdio e gravou algumas coisas com a gente e com o Skrillex. Temos algum material guardado e registrado, mas precisamos terminá-lo. Pode dar a sensação de que é muito fácil terminar algo assim, mas, acredite, não é. Todo mundo tem que estar satisfeito com o resultado. A gravadora tem que dizer se concorda com o material gerado. Eu gostaria que pudéssemos mostrar isso agora. Mas isso não é tão simples.

Ultimamente vocês se agradam do conceito de lançar EPs. É um passo que vocês consideram voltar em breve?

(Pensa) Eu não sei qual será o nosso próximo passo, de verdade. Nós vamos para aqueles lugares que sentimos que merecem ser explorados. Nossos fãs amam que lancemos álbuns, mas para um álbum sair, tem que nascer de uma maneira muito concreta e natural. Vamos ver, não temos nada planejado.

Lembrando... No próximo ano, será o 20º aniversário do “Make Yourself”. Vocês farão algum tipo de turnê para comemorar com seus fãs esse evento?

Eu não sei ... Talvez. Agradaria não é? Eu não acredito que já se passaram 20 anos desde o lançamento. É legal porque esse disco está conectado com um público realmente amplo no mundo todo. Nós definitivamente teríamos que fazer algo especial para celebrá-lo.

Abordando outras questões além do que aconteceu com o Incubus... Nos últimos anos você colaborou com Hans Zimmer, contribuindo com música em filmes como “O Espetacular Homem Aranha 2”. Já pensou em voltar a explorar esses tipos de facetas mais ligadas ao mundo cinematográfico?

Até agora, fiz muitos movimentos dentro desse território. Mesmo antes de “O Espetacular Homem Aranha 2” eu já havia trabalhado com Hans em vários filmes. Nós fizemos “O Cavaleiro Solitário” e ... bom, muitas outras coisas. Agora estou focado em estar com minha família. Eu tenho filhos agora. Na verdade eu tenho duas filhas gêmeas que nasceram 15 meses atrás. Demora muito tempo para fazer filmes e todas essas coisas. Então, se no próximo ano nós vamos fazer músicas novas, vou me concentrar nisso. Quando você tenta ir em direções diferentes, é fácil perder muito tempo. E também muita energia.

Então, de uma forma ou de outra, o Incubus é sempre o seu caminho principal.

É verdade que existem momentos diferentes e tempos diferentes, nos quais eu me meto a fazer outras coisas. Quando trabalhei com Avicii, Tyler The Creator ... e outras coisas em que tenho trabalhado. Mas agora eu não tenho nada planejado para esse tipo de projeto. Apenas Incubus.

Eu sabia que você tinha trabalhado com Avicii. Estes últimos anos têm sido realmente difíceis, de perdas que criaram queimaduras na história recente da quarta arte. Impossível não lembrar o caso desse garoto, Avicii, mas também de Chris Cornell ou de Chester Bennington, do Linkin Park. Qual desses três casos tocou você mais de perto? Pelo que entendi você conhecia todos os três.

Os três me afetaram. Eu não estava tão perto de Chris, embora tenhamos feito um show juntos. Tocamos juntos em uma época. É uma verdadeira tragédia quando isso acontece. As três mortes me deixaram em estado de choque. Eu não consigo dizer nada sobre isso. Foi chocante. Foi muito triste saber que alguém tirou sua vida porque estava passando por um momento muito ruim. É triste.

Em uma entrevista, você comentou que o Avicii tinha uma maneira muito infantil de ver música, no bom sentido da palavra, claro. Você conheceu recentemente algum outro artista com quem tenha te surpreendido, por ter uma maneira semelhante de ver e conceber a música?

Especialmente em todos os jovens artistas. Eles têm essa inocência e agem de acordo com seu próprio instinto. Avicii era como uma criança diante da música. E digo isso de uma forma positiva. Eu queria explorar todas as possibilidades possíveis. Estava obcecado com a música pop. Eu queria fazer a música pop perfeita. Foi como um quebra-cabeça para ele. Foi como uma criança. Você não podia levar o brinquedo embora de nenhuma maneira, porque era dele. E eu me sentia ligado a ele nesse sentido, porque sempre vi a música assim. Fazer isso e explorar todas as possibilidades pra mim sempre foi o mais gratificante. Estar perto desse tipo de energia é ótimo. Eu sinto o mesmo com o Skrillex. Eu sinto o mesmo com Tyler, The Creator. Eles são meus amigos e também são ótimos músicos.

Mistura perfeita: Incubus tem amigos com grande timing

Entrevista Jose com para o site The Spokesman

                                                                                                                                                                                                (Foto: Brantley Gutierrez)

Os membros do Incubus tiveram dois amigos, o produtor Dave Sardy e o superstar da EDM, Skrillex, ajudando em seu último álbum, o “8” de 2017.

Garth Brooks tinha amigos em lugares escuros (Friends in Low Places). Freddie Mercury do Queen tinha um melhor amigo (You're my best friend). E agora a Incubus descobriu que ter um amigo por perto na hora certa pode mudar o resultado de um álbum.

Durante grande parte de 2016, os caras do Incubus trabalharam com o produtor Dave Sardy, trazendo seu atual álbum, “8”, para conclusão. Eles estavam no estúdio ouvindo mixagens do “8” quando o superstar de EDM e amigo Sonny Moore - mais conhecido como Skrillex - passou por lá.

“As mixagens estavam praticamente concluídas. E então, quando Sonny entrou, Skrillex, ele apareceu como amigo”, disse o baterista Jose Pasillas II em uma entrevista por telefone.

Skrillex se viu atraído pela música “Familiar Faces” e perguntou à banda se ele poderia ir para a sala do lado e fazer um remix.

“Ele voltou literalmente uma hora depois, e a coisa parecia incrível”, disse Pasillas. “Havia alguma clareza nisso. Houve alguma cor. Havia algo que nenhum de nós esperava ouvir. E foi mais o tom sonoro. Então, depois de ouvir essa música por algumas semanas, e mostrando todo o resto das mixagens para umas pessoas e apenas (tendo) começado a mostrar (em volta), nós ficamos tipo 'Uau, seria incrível se pudéssemos fazer esse tratamento em o resto das músicas’.

Skrillex estava mais do que pronto para a tarefa quando o Incubus perguntou a ele sobre trabalhar em algumas mixagens.

“Fomos ao estúdio esperando que ele pegasse mais algumas (faixas) em seu material. Ele fez a coisa toda (álbum). E no final disso, nós ficamos tipo 'Isto está completo'. Como se não houvesse dúvida." disse Pasillas. 

As músicas que surgiram com a ajuda de Sardy e Skrillex formam um dos álbuns mais fortes e estilísticos da banda.

Músicas como “Nimble Bastard”, “No Fun” e “Throw Out the Map” são lançadas com guitarras substanciais, coros característicos e muitos sons que grudam na cabeça, embutidos nas mixagens. Várias outras músicas trazem boas mudanças de ritmo para “8”. “State of the Art”, flui bem entre os segmentos de ambiente e hard rocking, enquanto a balada “Undefeated” e o mid-tempo “Familiar Faces” equilibram a beleza e o nervosismo. “Loneliest” é uma das baladas mais vulneráveis que o grupo já gravou.

A banda soa revitalizada em "8" e isso não é coincidência.

O grupo teve muitos destaques em uma carreira que começou em 1991 e inclui álbuns de sucesso como “Make Yourself” (1999), “Morning View” (2001), “A Crow Left of the Murder” (2004) e “Light Grenades” (2006).

Mas na época do álbum “If Not Now, When,” de 2011, os relacionamentos dentro da banda estavam desgastados. Quando o ciclo da turnê terminou, os membros da banda se perguntaram se eles haviam tocado seu último show como Incubus.

Depois de mais ou menos um ano, eles decidiram se reagrupar, marcar uma turnê de verão com os Deftones e fazer um EP de quatro músicas, “Trust Fall Side A.”

Ao longo do curso do EP e turnês, a vida na banda melhorou consideravelmente, e os membros do grupo - Brandon Boyd (vocal), Mike Einziger (guitarra / teclado), Chris Kilmore (dj, teclados), Ben Kenney (baixo) e Pasillas II - entraram no projeto “8” com uma perspectiva muito melhor do que a que existia durante o período do “If Not Now, When”. Então, o que permitiu aos membros da banda encontrar uma harmonia, energia e paixão renovadas?

"Acho que é apenas uma perspectiva. Acho que todos nós olhamos para nossas vidas. Estou nessa banda há 26 anos. E o fato de termos altos e baixos, é um estado natural para qualquer tipo de família ... Mas acho que amadurecemos ao ponto de apreciarmos um ao outro e à nossa posição e o que somos capazes de fazer, poder viajar pelo mundo, criar música e compartilhar essa música, é incrível. E eu acho que é ter uma perspectiva daquilo que nos mantém em movimento. E ainda somos apaixonados pelo que fazemos e queremos fazer isso um com o outro ainda”, disse Pasillas. 

Pasillas espera que os bons tempos continuem neste verão, já que o Incubus toca em uma mix de festivais, cassinos, teatros e até mesmo alguns grandes clubes. Mas para um grupo com 15 'top10 singles' e oito álbuns (e vários EPs) de material, o grupo acha que criar um set list é um pouco desafiador.

“Quero dizer, nós temos provavelmente 100 músicas que podemos escolher, e só podemos ter 20 ou 25 no setlist. Então, é difícil. Nós realmente não podemos agradar a todos. Mas estamos tocando um pouco de tudo de todos os álbuns, então há um pouco de tudo.” disse Pasillas.

Entrevista com Mike - Tenho Mais Discos que Amigos

Copiamos aqui uma entrevista bem interessante com Mike, que saiu hoje no site Tenho Mais Discos que Amigos.

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Entrevista por Nathália Pandeló Corrêa e Daniel Cor

Com 26 anos de história, o Incubus ainda se reinventa. Prestes a lançar seu novo álbum de estúdio, 8, a banda californiana busca novos horizontes com a co-produção do Skrillex e uma nova tour que chega ao Brasil no fim do ano, no Rock in Rio.

Conversamos com o guitarrista Mike Einziger sobre a produção do disco, a história da banda e os novos rumos.

TMDQA!: Oi Mike! Obrigada por tirar esse tempo para conversar, apesar da correria com o novo disco! Aliás, tive a oportunidade de ouvi-lo agorinha, em primeira mão.

Mike: Poxa, que legal! Espero que tenha gostado!

TMQDA!: Gostei e quero compartilhar com você o que ele me passou! Eu diria que como os seus trabalhos anteriores, esse é bem amplo, tanto musicalmente quanto vocalmente. Ao longo do disco inteiro, fica uma sensação de que há uma narrativa ali, como se existisse um quadro maior do que o universo de cada música separada. E como em boas histórias, do nada vinha algo surpreendente, fosse uma faixa instrumental, o Brandon falando ao invés de cantar, etc. Pra vocês também ficou essa sensação de que vocês acabavam saindo em um território desconhecido, de que não sabiam no que aquilo tudo ia dar?

Mike: Aí é que está: a gente nunca sabe no que vai dar quando começa a gravar um disco! (risos) Acho que essa é uma das belezas, mas também um dos maiores desafios, de se viver de música. Toda vez que a gente decide partir para um novo disco, não adianta planejar tudo. Até porque, quando a gente planeja, nunca dá certo. O que fazemos é seguir os instintos e ver no que dá, vamos tocando e quando fica legal, nós sentimos. Aliás, o grande desafio é esse, de reconhecer quando se tem algo legal em mãos. E com esse disco, nós sentimos muito isso! Quando chegou a hora, todos nós pensamos: “Ok, está pronto, vamos colocar no mundo”.

TMDQA!: Acho que muitas pessoas também podem se surpreender que vocês não apenas colaboraram com o Skrillex, como ele passou semanas inteiras trabalhando com vocês e mixou o disco. Sendo o produtor que é, de que forma exatamente ele contribuiu com o processo criativo de vocês – foi algo mais próximo do trabalho eletrônico, pelo qual é mais famoso agora, ou um retorno às raízes no rock que ele tem?

Mike: É curioso, porque essa colaboração aconteceu de forma totalmente não planejada. Foi realmente inesperado, tudo se desenrolou muito naturalmente. O Skrillex é um amigo próximo meu, já me chamou pra tocar em algumas produções dele, mas foi sempre assim, nunca o oposto, dele colaborar nos nossos trabalhos. Mas um dia a gente estava conversando e ele perguntou se não podia ouvir algumas das músicas novas. Eu mostrei e ele pediu pra ficar com a gente em estúdio, passar um tempo por lá. Nós topamos, ele chegou e já começou a se dar bem com todo mundo. Ele é esse cara, que você pode jogar em qualquer ambiente com qualquer pessoa, e ele vai conseguir conversar e se dar bem. Ele é bem aberto nesse sentido, de se conectar à pessoas em volta dele. Então ele deu uma sugestão pra uma das músicas, que é “Familiar Faces”, e todo mundo ficou muito empolgado. Porque basicamente ele pegou e cortou um trecho inteiro que se repetia ao longo da duração da música e instantaneamente ela se tornou uma canção melhor. Então não foi nada louco, ele não chegou com seus equipamentos eletrônicos (risos). Mas no fim dessa música, ele já tinha ajudado a elevar o nível do disco, o que significava que as outras músicas tinham que estar à altura. E começamos a nos perguntar se ele não poderia ficar mais um dia, ou mais uns dias… E foi assim que “uns dias” viraram algumas semanas (risos).

TMDQA!: Bom, entre um disco e outro, vocês lançaram o EP Trust Fall – Side A. Isso significa que já podemos esperar o lado B para sair entre o 8 e o disco seguinte?

Mike: Eu diria que não tão breve assim. Nós lançamos esse EP meio que como um experimento. Nós não sabíamos quais seriam os próximos passos, então pensamos, “vamos lançar um EP”. Nós tínhamos uma turnê pra fazer, mas o tempo era curto. E aí saímos pra fazer os shows, e o que sentimos foi que, apesar de ficarem felizes em terem esse novo EP, os fãs queriam mesmo um disco inteiro. Então quando paramos pra fazer esse novo, pensamos o seguinte: 1) nossos fãs claramente preferem um disco a um EP; e 2) nós tínhamos uma quantidade suficiente de músicas boas pra fazer um álbum cheio. Então fez muito mais sentido dessa forma.

TMDQA!: Acho que não vão reclamar, tem muito mais Incubus dessa forma! (risos)

Mike: Exatamente! (Risos)

TMDQA!: O motivo de vocês estarem juntos há tanto tempo é que começaram bem jovens, ainda no colégio. Enquanto tocavam “Drive” ou “Megalomaniac”, essa era a trilha sonora de muita gente no ensino médio também (incluindo eu). Claro que vocês seguem presentes, sem mencionar as bandas que influenciaram desde então. Mas olhando pra trás, após 8 discos, você sente que já construíram um legado ou que pelo menos foram parte de um capítulo importante pra música ali do fim dos anos 90, início dos 2000?

Mike: É louco pensar que o Incubus já teve essa jornada, sabe? É uma carreira muito longa, estamos há 26 anos juntos. E tem sido uma carreira muito positiva, apesar de ter tido seus desafios. Estamos muito orgulhosos do que a gente conseguiu fazer até agora, somos gratos a todos que nos apoiaram e, claro, aos fãs, que compraram os discos, foram aos shows… É uma viagem muito louca, então estamos só agradecidos! Mas nessa trajetória toda, pudemos acompanhar muitas transformações, até mesmo no nosso som. Nós nunca fomos uma banda fácil de classificar, acho. Mas nesse caminho, tivemos a oportunidade de conhecer pessoas que normalmente não conheceríamos. Por exemplo, passamos um tempo em turnê com o System of a Down, que é uma banda que a gente admira muito, mas que tem um som mais pesado que o nosso. Daí fizemos turnê com o Moby, Nelly Furtado…

TMDQA!: Nelly Furtado?

Mike: Sim, ela fazia parte dessa tour. Até hoje somos amigos!

TMDQA!: Que legal! Então vocês puderam circular em muitas cenas, né?

Mike: Exato, também tinha o Outkast, por exemplo. Então nesse contexto, nós éramos a banda mais rock ‘n roll de todas! (risos) Mas com essa coisa da gente não se identificar explicitamente com um tipo de música, uma categoria mais formal, também significava que a gente não se encaixava em lugar nenhum… E em todos os lugares, ao mesmo tempo. É meio louco pensar isso, talvez não faça muito sentido, mas era bem assim mesmo (risos).

TMDQA!: Falando nisso, em setembro tem Rock in Rio! Vocês estiveram no Brasil antes, mas hoje vocês voltam já em outro capítulo de suas carreiras. Tocar ao vivo é uma experiência diferente pra vocês agora? E algumas surpresas no setlist? Vamos poder matar a saudade de alguma música que já não tocam há um tempo?

Mike: Ah, a gente só tá feliz de voltar pro Brasil! Já faz um tempo que estivemos aí, né? Mas acho que em geral somos bons em montar shows levando em conta o que as pessoas querem ouvir de nós. Claro que depois de tantos discos, não dá pra incluir boa parte das músicas. Um bom equilíbrio é o que público espera e o que nos empolga de tocar, que seja um entretenimento para nós também. Sabemos que o pessoal vai querer ouvir as mais clássicas do Incubus, então não vamos deixar a desejar nesse sentido!

TMDQA!: O nome do nosso site tem tudo a ver com a companhia importante que música é nas nossas vidas, sendo uma verdadeira amiga mesmo.

Mike: Sim, isso é muito verdade.

TMDQA: Sim! E como sempre pedimos aos músicos para falarem sobre os discos importantes para eles, queria saber qual é “o” disco do Incubus pra você. Aquele que você dá play e te deixa feliz, te faz bem.

Mike: Complicado, porque eu não consigo ouvir as músicas do Incubus igual qualquer ouvinte, sabe? Sou crítico nessas horas! Mas tem um disco, o Monuments And Melodies, que lançamos como uma coletânea do que vínhamos fazendo até ali. Esse é um bom resumo da nossa carreira até aquela época [2009], então eu diria para as pessoas ouvirem esse álbum se quiserem conhecer nosso som. Mas é claro que eu acho nosso último disco o melhor de todos! Com certeza é esse que eu vou estar ouvindo! (Risos)

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Como o Incubus recuperou o ritmo (Entrevista na Forbes)

Destacamos aqui algumas partes da entrevista do Brandon para a Forbes, que chamou o disco novo de 'monster rock record'.


Voltar com um disco novo depois de estar focado em suas artes
"Ajudou ter uma grande gravadora (Island) empurrando o projeto e nos dando apoio. Não experimentávamos esse tipo de entusiasmo de uma gravadora há um longo tempo, o que é tão reconfortante, porque colocamos tudo o que temos no que fazemos."

Disco novo '8'
Perguntado se o disco novo tem um sentimento meio de 'frustração', que deu muita energia aos vocais, guitarras e baixos. Ele disse: Mike e Ben estavam numa grande sintonia.
Para ele, esse disco foi o mais difícil de escrever, pelo momento pessoal que ele estava passando (ele acabou recentemente um relacionamento de quase 10 anos). Mas Dave Sardy, (produtor do disco), não facilitou pra ele e dizia: "Sim, você é incrível, cara, mas tente isso de novo e de novo e mais uma vez e mais uma vez.... foi tão incrível quanto poderia ser. Mas eu estou realmente muito feliz como acabou, espero que nossos fãs sintam da mesma maneira."

Trabalhar com  Dave Sardy foi desafiador. Eu fiz cada parte quase cem vezes, ele queria brutalizar minha voz até o ponto de começar a perdê-la no final do dia e ele dizia: "Só mais um", um que ele usaria. Você pode ouvir a tensão na minha voz neste disco. Parece uma boa causa, ele foi capaz de desenterrar outra camada da minha voz como cantor."

Música com Skrillex:
Ele foi no estúdio apenas ouvir umas músicas, e sugeriu pegar um material da música 'Familiar Faces' e mexer em uma música. Depois de algumas horas ele voltou com uma música, que eles amaram.


Aqui também o link de outra entrevista, para o Yahoo!

Ele também falou também sobre esse momento pessoal, que refletiu no processo de criação do disco.

"O amor é algo que está continuamente me inspirando, mas também é continuamente frustrante e indescritível. É como se fosse como o sabão no chuveiro: sai pelos dedos."

"Parecia coincidir com a escrita deste disco, e por isso há esses momentos em que emocionalmente eu estava um naufrágio entrando no estúdio. Então eu não sei se Mikey poderia pegar essas coisas: "Uau, você está um naufrágio agora - vamos escrever uma música".

"Eles (Mike e Ben) ficaram interessados em grandes riffs sujos e sujos, o que é realmente excitante para mim, como alguém que gosta de escrever canções de rock entre outros tipos de músicas".

"Ele foi em um estúdio separado por uma hora e meia, duas horas, e eu fui lá e foi tipo: 'C***! Como você trabalha tão rápido? Parece um gênio. Ele obviamente tem uma ética de trabalho forte, e parece que está realmente se divertindo o tempo todo. Então eu não estou surpreso, ele é muito prolífico, então juntar uma ética incrível de trabalho com isso de 'Eu vou fazer isso porque é divertido' e então você é Sonny."

E algumas impressões de Steve Baltin que fez a entrevista.
"O resultado é um álbum explosivo e cheio de tensão que é um dos melhores da carreira de um quarto de século. '8' é carregado com riffs fortes e ganchos, de Boyd e também muitos créditos para Mike Einziger e Ben Kenney.'

Review do álbum pela diretora da KROQ

Incubus volta às suas raízes no novo disco, diz diretora da KROQ Music.  
Na matéria publicada no site da KROQ, ela fala que ouviu 7 músicas do disco novo e compartilhou suas impressões. 
O primeiro single: 'Nimble Bastard', será ser lançado em 16 de fevereiro no programa The Kevin & Bean Show na KROQ.

"É um rock". Ela descreve o som como "voltando às suas raízes" com baixos 'gordos', guitarras mais pesadas, solo de guitarra no meio da música, a voz de Brandon nunca soou melhor, que é identificável desde o primeiro segundo".

Das demais faixas, mencionou uma música com a colaboração do Skrillex​ que achou "absurdamente fantástica", e outras três. Além do primeiro single, "Nimble Bastard", o segundo single é uma faixa de tempo médio, com uma "sensibilidade pop", e uma terceira música, que ela descreve como "o Incubus sexy." "É lento, moody, o tipo de música onde você vai imaginar Brandon se contorcendo com um monte de meninas no vídeo super sexy." 

Nada confirmado mas, acredita-se que o disco seja lançado em abril e tenha uma turnê de verão (junho/agosto).

Mike no Grammy 2016

Aqui o video da apresentação do Mike no Grammy com Justin Bieber, Skrillex e Diplo. Além desse, também tem um video (abaixo) do canal TNT, do tapete vermelho.

Aproveitando a onda do Grammy, o site da Billboard publicou também uma entrevista com Mike, falando sobre o disco, a apresentação do Grammy, sua parceiria com Hans Zimmer.

 

Mike no Grammy 2016

Mike vai se apresentar no Grammy com sua noiva Ann Marie Calhoun e Skrillex, Diplo, Justin Bieber e Jon Theodore.
(O canal TNT transmitirá ao vivo o Grammy - próxima segunda 15/02 - às 23h, horário de Brasília)

Entrevista com Mike

Entrevista com Mike no site Dancing Astronaut, falando sobre o novo disco do Avicii, Skrillex e outras parcerias que ele fez recentemente.
E também disse que tem trabalhado em algumas músicas com o Incubus.